Si tú caminar A través de Battery Park en el bajo Manhattan, encontrará el Monumento a Holanda — una pieza de 1926 del escultor holandés Hendrik van den Eijnde, y una de las muchas estructuras en Nueva York que perpetúan el mito de la venta de esta isla. En todo su esplendor, se puede ver al gobernador colonial holandés Peter Minuit “comprando” la tierra con cuentas de wampum, por un valor asombroso de 24 dólares, a un “nativo de Lenape” cuyo nombre nadie parece conocer. Este hombre nativo lleva un tocado del tipo que suelen usar los nativos de las llanuras a cientos de kilómetros de distancia. No se tiene la sensación de que Van den Eijnde se haya atormentado tratando de acertar en los detalles.
La única prueba de la “venta” de Manhattan es una pequeña sección en un carta escrito por un colono en 1626. tAquí no se mencionan cuentas ni baratijas, ni escritura de venta, sólo un pasaje citado del Archivos Nacionales Holandeses que lee: “Nuestra gente está de buen humor y vive en paz. Han comprado la isla de Manhattes a los salvajes por el valor de sesenta florines.
El problema aquí es que los pueblos Lenape, junto con la mayoría de los pueblos indígenas, están indisolublemente conectados a la tierra como administradores y no compartían los conceptos de dinero o propiedad de la tierra como lo hacían los europeos. Y así fueron desplazados estratégicamente de sus tierras ancestrales, a pesar de tener mostrado gentileza a los Shouwunnok, también conocidos como gente de agua salada (léase: blanca).
Este desplazamiento de los pueblos Lenape fue una gran motivación para la obra de Mary Kathryn Nagle “Manahatta» que cuenta la historia de Jane Snake, una mujer Lenape que se muda a Manahatta desde Oklahoma durante la crisis financiera de 2008 para trabajar en un banco, reconectándose así con su tierra ancestral. “Cuando regreso a nuestras tierras, hay una conexión que sientes, está dentro de ti. Sólo lo siento cuando piso esas tierras”, me dice Nagle, sobre su inspiración para el personaje de Jane, quien encarna la conexión de la dramaturga con sus propias tierras ancestrales Cherokee.
Como mujer indígena, siento un recuerdo de sangre profundamente arraigado cuando pongo un pie en mis tierras ancestrales en las llanuras de Alberta. Hay una conexión ancestral cuando me agacho para recoger mi salvia de la tierra y coloco mi tabaco como ofrenda. La conexión que los pueblos indígenas sienten por nuestras tierras ancestrales es sagrada y existe en lo más profundo de nuestros huesos. Para Nagle, esto surge de la forma en que Jane se mueve por el mundo.
Las ideologías cristianas occidentales sitúan a los humanos en el centro del universo. Por el contrario, Las creencias de Lenape sostienen que los humanos crecieron directamente desde la Tierra mismo, atandonos a la tierra. La tierra es nuestro ancestro original al que debemos cuidar, amar, respetar y cuidar.
Estas diferencias entre las ideologías occidentales e indígenas a menudo se expresan en nuestras tradiciones de narración. Nagle explica lo que significan estas diferencias para el papel del dramaturgo. En el teatro americano, el dramaturgo se sitúa sobre un pedestal. Escuchamos sobre el genio de arthur millerel genio de shakespeare. Pero para la mayoría de los escritores indígenas, contar historias trata sobre nuestra conexión con la comunidad y nuestros antepasados.
«Lo que estamos haciendo aquí es una forma muy comunitaria de contar historias», dice Nagle. «El dramaturgo es un recipiente a través del cual se transmite la historia, pero en realidad no se trata del dramaturgo». Escribir es una forma para que Nagle se conecte con su linaje, su historia y sus antepasados. A veces, dice, ni siquiera recuerda haber escrito una escena o una idea, pero siente como si viniera de la memoria ancestral: “Creo que los ancestros hablan a través de nosotros, si se lo permites y si abierto a eso”.
Comunal narración y discurso Es una tradición multigeneracional porque nunca estamos separados de nuestros linajes, incluso cuando hemos sido separados por la fuerza de nuestras tierras y familias. Nagle aporta este sentimiento a su producción más reciente de “Manahatta« que se estrena el 16 de noviembre en Nueva York. Y si se necesita un pueblo para contar una historia, Nagle reunió la suya intencionalmente: Joe Baker se desempeña como consultor cultural de Lenape; director de movimiento Ty Defoe elaboró el lenguaje cultural no verbal; y actores indígenas y no indígenas contribuyeron por igual con perspectivas que han creado una iteración vibrante y diversa de “Manahatta.”
“Así es como [we] aprender y crecer: ahí es donde reside la magia”, dice Rainbow Dickerson, que interpreta a Debra, la hermana mayor de Jane. “Sí, es bueno tener una buena comunicación con personas similares a ti, pero para mí, la belleza reside en las diferencias”.
La historia de Jane enfatiza la lucha por reconciliar una nueva vida urbana con las expectativas y tradiciones de su nación y su familia, mientras entrelaza la trágica y muy real historia de la expulsión de la nación Delaware de sus tierras ancestrales. La historia resuena ahora, mientras el pueblo Lenape lucha por recuperar sus tierras ancestrales e intenta rectificar el borrado de ellos lenguas y tradiciones.
Joe Tapper, que interpreta a Jakob, un comerciante de pieles holandés y enlace entre Peter Munuit y los Lenape, me cuenta cómo su propia comprensión de los Lenape y de los pueblos e historias indígenas ha cambiado desde su participación en la obra. Como persona no indígena, se encargó de investigar un poco cuando fue elegido. Dijo que aprender era una cosa, “pero estar realmente en esta obra… realmente me ha cambiado”. Este año el Día de Acción de Gracias le parecería muy diferente, dice.
El sentimiento de Tapper representa un cambio de paradigma que necesitamos para erradicar la mentalidad de “nosotros contra ellos” que prevalece en la política estadounidense. El reconocimiento y la rendición de cuentas por los desplazamientos de tierras y por las injusticias y violencias cometidas contra los pueblos indígenas son ahora más importantes que nunca.
Por esta razón, «“Manahatta” fue escrito intencionalmente tanto para comunidades indígenas como no indígenas. “Si eres indígena, lo entenderás de una manera que los no indígenas nunca entenderán”, me dice Nagle. Pero la obra «no es una pieza educativa para los no indígenas; habrá cosas que los no indígenas no entenderán».
Nagle quiere que su audiencia, independientemente de su identidad, se conecte emocionalmente con Jane y su viaje, ya sea que lo sienta como una persona indígena afectada por estas historias, o como un colono europeo que comprende las historias enterradas y olvidadas, o simplemente como una persona que ha luchado. con un sentido de pertenencia a tu propia vida. Al empatizar con Jane, es inevitable un sentido más profundo de identidad y lugar indígena en este país.
La eliminación de las historias indígenas ha sido una realidad vergonzosa en toda América del Norte durante generaciones. Tener estas historias representadas en “Manahatta”, en la isla de Manhattan, la patria sagrada de los pueblos Lenape, es un acto de resistencia y un paso hacia el reconocimiento y el cambio que se ha exigido durante décadas.
